有竹庄中秋赏月图

尺寸：画心34×136cm；题跋34×1120cm
外签：石田先生中秋赏月图并书长歌诗画真迹逸品。光绪癸七月重装题记，红叶盦鉴藏。
引首：有竹庄中秋赏月，贞伯。
题签：沈启南先生真迹，山舟。
鉴藏印：孙承泽（清）：孙承泽印、退谷旧庐；
其它：云心珍赏、震观、太原温云心氏鉴藏
题识：少时不辩中秋月，视与常时无各别。老人偏与月相恋，恋月还应恋佳节。老人能得几中秋，信是流光不可留。古今换人不换月，旧月新人风马牛。壶中有酒且为乐，杯巡到手莫推却。月圆还似故人圆，故人散去如月落。眼中渐觉少故人，乘月夜游谁我嗔。高歌太白问月句，自诧白发欺青春。青春白发因不及，豪卷酒波连月吸。老夫老及六十年，更问中秋赊四十。中秋赏月，与浦汝正诸君同赋。汝正出纸索画小景，并书于纸尾，长洲白石翁沈周书于有竹庄之平安亭。钤印：白石翁、水云居
题跋：（一）石田先生中秋赏月之作，画如李唐，诗如白香山，字如黄涪翁，可称三绝。先生每历佳境辄作一图，如余所见东园看花图，山居煮雪图，竹堂寺看梅图，冬游虎丘图，皆写难写之景，如在目前，可比杜少陵自成都入秦诸诗。故内散出名画，唐宋以千馀计，元四家绝少，明画惟见此卷。己酉中秋前一日阅于砚山斋桂花傍。钤印：长宜子孙、孙承泽印
（二）石翁画迹鲁公字，朴茂况代古拙致。鲁公字己鲁灵光，真石翁画亦非易。我将七十观翁迹，十有七八皆作伪，偶得片楮笔意真，坐卧其下豁心智。退翁得此喜欲狂，对平安亭醉手觞。明宫佚件多唐宋，惟石翁迹只此良。通体笔法如铁铸，绕指柔处益苍苍。三绝并誉诗书画，三绝评定李白黄。上溯唐宋称嫡派，退翁法眼精且详。亟拟倾橐置座右，萧斋添一娱老方。欣闻已入传人手，赵璧不必秦人藏。幸得再至索题句，数十舒卷纪竹庄。累代历劫知多少，神灵呵护长此忙。庚寅清和月下浣，东越补厂中六十有九。钤印：允中长乐、张致和六十以后之作、补萝盦
（三）石田先生为浦汝正画有竹庄赏月图，诗书画可称三绝。孙退谷跋谓明末故内散出名画，唐宋以千馀计，元四家绝少，明画惟见此卷，尤为推崇备至。庚寅暮春得于厂肆，适为张致和先生所闻，倩厂友贾君济川借阅，并题七言长古一首，与石田原作后先辉映，为吾斋平添一段嘉话，今忽忽十二年矣！致和先生墓有宿草，补萝庵所藏法书名画亦已零落殆尽。重展斯图，正与石田先生具有同感。壬寅立冬惠孝同。钤印：孝同长寿、雪渔
展览：“宋元明清中国古代书画大展（二）”，保利艺术博物馆，2010年10月。
沈周（1427-1509），明代杰出书画家。字启南，号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。长洲（今江苏苏州）人。生于明宣德二年，卒于明正德四年，享年八十三岁。不应科举，专事诗文、书画，是明代中期文人画“吴派”的开创者，与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。
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沈周的《有竹庄中秋赏月图》卷
中国艺术研究院教授
徐书城
沈周是明代最重要的文人画家之一，他和文徵明、唐寅、仇英四人，近世并称为“吴门四家”，此说最早似见诸清·王鉴《染香庵跋画》一书中提到的：“成、弘间，吴中翰墨甲天下。推为名者，惟文、沈仇、唐诸公，为揜前绝后”。“吴门”为中国古代泛指苏州市及其附近地域的名称。以“吴门四家”为首的画家群体或泛称“吴门画派”。沈周，不仅为“吴门四家”中最年长者，或亦可视为该画派的开创人。
沈周（1427-1508），字启南，晚号石田、石田翁，江苏长洲（今苏州）相城镇人。父祖辈皆隐居不仕，均工诗文，能书画。沈周的祖父沈澄，与元末一些著名画家交往甚笃。其父沈恒，字恒吉，为明初著名文人画家杜琼入室弟子，故其画风直承宋元“南宗”文人山水。沈恒和他的兄长在相城“构有竹居，兄弟读书其中，吟诗作画”。（见《明史·沈周列传》）。本文所介绍的画卷标名为《有竹庄中秋赏月图》，“有竹庄”，即为沈氏世代隐居之寓所。
沈周不仅继承了他的父辈隐居不仕的家风，诗文书画之艺亦为家学渊源。他早年也曾跟杜琼学画。杜琼的画法基本上完全传承了元人，因此沈周早年的画风也未能脱出宋元文人山水画的窠臼；四十岁之后才逐步显现出他个人的独特风格——早岁较细谨，晚年则粗犷。五十八岁时始号“白石翁”，此时才开始在画上钤“白石翁”之印。这幅《有竹庄中秋赏月图》即钤有此印，可证问他的晚年杰作无疑。
明代初年，山水画的画风大致可分为两类：一类是忠实继承了宋元时代的“南宗”文人画传统，著名人物如杜琼、王绂、徐贲、谢缙、姚绶等，但缺乏鲜明的时代特点；另一类为“复古”派，即把南宋时期的马远、夏珪的所谓“院体”即宫廷绘画重新恢复，代表人物有戴进、吴伟等人。这两种不同画风的根本性区别在于“皴法”的不同，前者为肇自五代宋初的董源、巨然的所谓“披麻皴”；后者则继承了马、夏等人的所谓“斧劈皴”。两者在明初画坛上形成了势均力敌的态势，直到沈周等人为代表的“吴门画派”崛起而改观。沈周的画，基本上属于“南宗”文人画的“披麻皴”系统，特别是他的早年作品，优雅平淡；但到中年以后逐步改变，用笔变为粗拙，这似乎受到“浙派”的戴进等人的影响。尽管如此，沈周的画法本质上仍为“南宗”文人画的“披麻皴”系统，只不过他的用笔较为粗犷，线条较为短促滞重一些。这种情况，不妨可视为他对宋元文人画传统的一种较明显的“推陈出新”，遂具有了突出的时代面貌。从这幅《有竹庄中秋赏月图》来看，应视为沈周的山水画中颇有代表性的作品之一。
自元初赵孟俯明确提出“书画同本”（“书画本来同”）之说，以书法笔法入画的艺术实践便达到了一个新的高度，更成为画家们一种十分有意识的行为。李贞伯的《书道之艺》中曾指出：“沈石田妙于诗画，然字不甚工。后乃仿黄山谷，辄得其笔意，盖书画同一机也”。沈周晚年的书体完全是黄庭坚的粗犷特点，由此改变了他早年画风的细谨特点。在本画卷中，“书”与“画”并列而相得益彰；而更为值得一提的是他书写了自己所作的诗篇，充分体现了文人的诗、书、画三位一体的优秀文化传统和抒情达意的最高境界。
这幅《有竹庄中秋赏月图》历来流传有绪，见诸著录颇多，如清·孙承泽：《庚子消夏记》、福开森编：《历代著录画目》，等等。其中的诗篇亦曾收入《石田老人诗选》（卷一）。这幅作品又曾为现代北京著名画家惠孝同先生收藏并题有长跋，诚为一件不可多得之佳作。
本文转引自中贸圣佳国际拍卖有限公司2008年春季艺术品拍卖会《沈周<有竹庄中秋赏月图卷>》单行本
月圆还似故人圆
——《有竹庄中秋赏月图》卷流传小考
中央美术学院博士
王健
《有竹庄中秋赏月图》卷，整卷由画面与书法两部分组成，画面高34厘米，长 135.5厘米，书法部分高34.5厘米，长895厘米，高头大卷，可称沈周书画作品中的煌煌巨制。
画面描绘的是沈周（1427～1509）在其居所“有竹庄”内的平安亭与友人中秋饮酒赏月时的情景。山水清胜，竹树桥亭，明月高悬，景致幽静。书法部分则是沈周满怀激情，以七言律诗的形式，兴致勃勃地抒发其与浦汝正等友人中秋赏月时的复杂心情。该卷画作笔墨雄健老辣，格调疏简苍劲，意境清幽高旷，具有粗沈山水画的特点。书法则结体严整，笔法沉着稳健，苍劲老练。整卷书画诗文相映成章，堪称诗、书、画三绝。据诗中“老夫老及六十年，更问中秋赊四十。”句可推知此卷为沈周于成化二十二年即1486年六十岁时所作。据学者研究，沈周在五十八岁时始号“白石翁”，与此卷书法卷末所钤“白石翁”一印正相吻合。
根据历代著录，沈周曾多次表现其与友人在有竹庄中秋赏月的画作。如波士顿美术馆藏《十四月夜图》卷，该卷纵30.5cm，横134.6cm。卷后有沈周再题诗和祝允明题诗，并经孙艾、罗小川、程正揆、吴谔、吴桢等递藏。该卷左方自题“十四月夜”四字，卷后有七言歌行一首，中有“舒庵与我六十人，更问中秋赊四十。”之句，当与《有竹庄中秋赏月图》卷为同年所作。
《有竹庄中秋赏月图》卷引首有贞伯题写“有竹庄中秋赏月”大字篆额。贞伯即李应桢（1431-1493），初名依，字应祯，更字桢伯，后以字行，改字贞伯，号范庵。与沈周为同乡，均是长洲（今江苏苏州）人。景泰四年（1453）举会乡试，入太学，授中书舍人。后迁南兵部郎中，弘治中官至太仆少卿。李应桢博学好古，篆、楷俱入格，真行草隶，亦清润端方，如其为人。虽潜心古法，而所自得为多，学为明朝第一。其尤妙能三指尖搦管，虚腕疾书，今人莫能及。人有求者多怒不应，以故传世极少。卒年六十三。文震孟《姑苏名贤小记》曰：“少卿书法自成家，盖轶唐而上，然每耻以是见名。”文徵明曾从其学书。如果该卷引首为李应桢同年所题，则时李应祯56岁。
后隔水有孙承泽（1592-1676）康熙八年己酉（1669年）题跋，时孙氏78岁。孙承泽是明末清初的书画收藏大家，生活于明末清初社会动荡、政权交替之际，在明末、清朝都做过官，后来隐居西山樱桃沟，建退翁亭，号退谷。今之退谷、退翁亭即由此而得名。孙氏晚年在此着书立说，鉴赏书画，《庚子销夏记》就是他在退居期间所作的书画著录专着。在其成书于1660年的《庚子销夏记》中就著录乐《有竹庄中秋赏月图》卷。书中写道：“石田《有竹庄赏月图》。石翁置有竹庄，尝出疏以募竹，其事甚韵。此图乃石翁与浦汝正中秋赏月庄中之平安亭而作。笔墨更为清胜，后有长歌可入白苏集中，字大如椀，亦似黄鲁直得意之笔。”
他还写道：“尝见石翁题画有绝佳之诗，而集中俱不载。安得有心人肯大为搜罗，以成快编也。石翁集乃陈明卿为孝廉时所刻，不足尽石翁之百一也。”四库全书本《石田诗选》收录有此卷中之诗。四库本《石田诗选》为乾隆四十六年据光禄寺署丞华汝德所编，故与孙承泽所言陈明卿本不同。
另外，该卷孙氏题跋写于1669年，当是《庚子销夏记》成书后孙氏再跋，故题跋内容未载书中。
孙承泽之后，此卷为清末温云心、温忠瀚父子所藏。“太原温云心氏鉴藏”、“云心珍赏”两印为温云心的鉴藏印。温云心，（温启封）清末人，太原人，有《玉镜台词》一卷行世。其子温忠瀚，同治元年壬戌科进士，官湖南学政使，撰有《两汉石续》六卷。外签“光绪癸未（1883）年七月重装题记”即温云心之子温忠瀚的手笔。“红叶盦”为温忠瀚的斋室名。上海图书馆藏有《飞鸿堂印谱》五集四十卷二十册线装本。有温忠瀚题记，并有“红叶盦主”一印。
尾纸有张允中庚寅年，即1950年诗跋一，洋洋洒洒的诗文长题对此卷推崇备至，盛赞沈周此卷“通体笔法如铁铸，绕指柔处亦苍苍”的艺术成就和孙承泽“退翁法眼精且详”的鉴定眼光。张允中近现代有两人，均为著名收藏家。一为生于台中县大雅乡的张允中（1928～），张氏耕读传家，是当地望族，祖父和外祖父均为收藏古玩名家。张允中夫妇旅居日本四十多年，后回到台湾，斋名为“寄畅园”。另一位则为京城著名收藏家张允中（1880-？）。由该卷上“补萝盦”、“允中长乐”、“张允中六十以后之作”三方鉴藏印及款署“庚寅清和月下沅，东越补厂中六十有九。” 庚寅为1950年，时张允中69岁，由此上推69年，故可知其生年为1880年。故此张允中应为民国时京城收藏家张致和张允中。
虽然张允中的诗跋在惠孝同先生的题跋之前，但他只是借观者，此卷并非张允中的藏品，真正所有者则是惠孝同先生。惠孝同（1902-1979）满族，北京市人。原名惠均，字孝同，号柘湖，别号松溪、晴庐。1920年入中国画学研究会，拜金城为师，专攻山水。1925年升为研究会研究员。1927年与金荫湖、胡佩衡等共组湖社画会，编辑《湖社月刊》，历任画会干事、评议、教员、副会长，湖社画会天津传习社社长、天津分会会长。曾任职北平艺术专科学校。解放后，历任北京中国画研究会常委，北京中国画院艺术委员会常委、主任委员，新国画研究会常委、研究组副主任，国子监国画补习学校校长，中国美术家协会会员。50年代曾出访印度尼西亚，回国后在中央美院举办个展。惠孝同山水传统功力深厚，构图颇具巧思，所作树石古厚浑茫，意境深幽。他在寻觅新时代山水画发展的新途中也做出了可贵的探索，与古一舟、周元亮、陶一清、何镜涵、松全森合作的巨幅长卷《首都之春》，写由通县经城区至石景山、官厅水库之北京新貌，将古法与今法相融合，造化与心源相贯通，创造了新的时代风格。惠孝同先生富收藏，很多名迹都曾是他家的藏品，如现藏台北故宫博物院的北宋驸马都尉王诜的《渔村小雪图》卷就曾是其藏品之一，由此可见其在当时的鉴藏实力。
惠孝同先生的题跋中透露了张允中一跋的来龙去脉。1950年暮春，惠孝同得此卷于京城厂肆。消息不胫而走，为张允中先生闻知，张允中遂请朋友贾济川向惠孝同借观。并在尾纸题写诗跋。1962年，时隔十二年后，惠孝同自己再次拣点此卷时，在张允中跋后不无感慨的写道：“庚寅暮春得于厂肆，适为张致和先生所闻，倩厂友贾君济川借阅，并题七言长古一首，与石田原作后先辉映，为吾斋平添一段嘉话，今忽忽十二年矣！致和先生墓有宿草，补萝庵所藏法书名画亦已零落殆尽。重展斯图，正与石田先生具有同感。”道及当时此卷的来源、张跋的来龙去脉，以及惠、张两位老人的友情。1962年张致和先生已经谢世，其所藏书画已零落殆尽。而此卷不仅见证了沈周与浦汝正等诸君的友谊，也见证了一段近代的流传佳话。
出版：《宋元明清中国古代书画选集（二）》，第207-210页，保利艺术博物馆编。
著录：1.孙承泽编《庚子销夏记》卷三。
2.福开森编《历代著录画目》第157页，人民美术出版社，1993年版。
3.《中国书画全书》第7册，第772页，上海书画出版社，2000年版。
4.《石田老人诗选》卷一收入中秋赏月图长诗。
5.《朵云》1991年第1期，第103页，《沈周年谱》。
6.《明清中国画大师研究丛书—沈周》第269页，吉林美术出版社出版。
7.《中国传世书画》（山水卷）第49页，光明日报出版社，2002年版。
8.《中国名画家全集—沈周》第239页，河北教育出版社，2003年版。
数据来源：北京保利国际拍卖有限公司