水乡

尺寸：90×96.5cm
款识：懋善。
印文：老善、刘
说明：现藏家直接得自画家本人。
刘懋善：1942年生，江苏省苏州人。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师及苏州画院副院长。早年毕业于苏州工艺美术专科学校，学习西洋画，对欧洲古典艺术和现代印象派绘画，有深厚而广泛的研究，后来转而研习中国画，从事山水画创作。刘的作品风格独特，色调明丽，充满诗情画意，尤以江南水乡系列作品，脍炙人口。近十年来，他先后访问了日本、英国、美国、意大利和俄罗斯等地，并进行学术交流，创作了一系列异国风情画。其作品在国内外多次展出和发表，皆获得极高评价，并为多间美术馆及博物馆收藏。
刘懋善先生笔下的江南渔村、苏州水巷巧妙地吸收了西洋画的光、色处理技巧，运用大墨块与线条、大色块与点彩结合，使作品雄浑深秀，是水墨又非传统的水墨，中画和西画合璧，古意与今韵齐飞，醇厚绵邈，清新朴茂，气韵生动。刘先生说：“我特别注意墨块、色彩和水三者的整体关系，它们在宣纸上流淌、碰撞、交融，正好形成了粉墙黛瓦的大色调所需要的效果。树木藤萝用纯净的线条表现，并破解这些大块面，叶子和花不作具体的勾画，而着重取印象的效果，所以用点彩的手法……”——这其中，刘先生在“以墨为主，墨分五色”的传统水墨画里，大量运用色彩的技法，无疑是一种大胆而奇妙的创举。
—郭梅
刘懋善先生的情感流向和思维方式，有音乐感。他喜欢西洋音乐，特别是古典音乐。“和声”的感觉体现在纯正的中国画里，就扩大了“共鸣”区域。绘画语言诉诸于视觉。音乐语言，——就音乐语言而言，要比绘画语言更抽象一些，但是对于世界接受，反而更有可能性。以今天的眼光来看，“纯正”的中国画与“纯粹”的中国画，不是一个等同的概念。好在留“纯”，像一块基石：我们不否认中国笔墨的相对独立性吧？引老杜言：“不薄今人爱古人。”“转益多师”的态度和“别裁伪体”的批判精神，有助于温故知新。基于此，刘懋善先生不愧是这一条路上的标志。
—冯三羊
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